近日，北方昆曲剧院著名昆笛艺术家徐达君先生所著《昆音笛技传承》即将出版发行，作为“江南笛王”许伯遒先生的得意门生和尽得真传者，他将几十年来所承之习在书中做了有序的讲述和总结。
《昆音笛技传承》一书，以深入浅出的平实语言，阐述了昆曲之起源，发展及变革，声律与曲律的规范，曲牌和声腔的特征，昆笛之笛色调性到技法等内容，本书亦收录徐达君先生为剧曲《洛神赋》、《怜香伴》、《孤山梦》、《富春梦》所作之曲牌编创。
《昆音笛技传承》所阐明的曲笛伴奏核心理论在于，以扎实的基本功，即擫笛之音色、音准、气息;昆笛在指法上的独特技巧;再融入艺术形象的“三情”即剧情、词情、人情中，三位一体地将优雅动听的昆曲表演艺术生动地展现在舞台上。将曲牌吹出风采和神韵，把剧、词、人“三情”淋漓尽致地表现出来。“正如画家作画一样，过多的雕饰并不美，色调中花与素的协调，明与暗的对比有着一定的规范性……要吹出意境来，诗中有画，画中有诗……完美地呈现出剧情的情境转折，与剧中人物的心境情感，或喜怒、或哀乐、或抑扬、或低沉的表露，曲曲烘托，最后达到曲以情题。”(摘自《昆音笛技传承》)
（《昆音笛技传承》目录先览 徐达君供图）
本书的出版，徐达君老师是受北方昆曲剧院所请，同时，也是他作为许派笛技的嫡传人，对几十年来的舞台实践和不断深研，以及昆曲音乐与昆曲曲笛在指法运用上的理解做的总结归纳而整理出的一部著述，为传承昆笛艺术尽绵薄之力，以飨后人!
(徐达君先生访谈请进入公众号查阅
“访谈 || 徐达君：昆音笛技的传承之路” )
许伯遒先生(1902-1963)出身于官宦世家，名闻锋，号柯，原籍浙江海宁。从小受家庭熏陶，8岁即能撮笛。又经名师俞粟庐、方萼亭、赵同寿指授，融会贯通，自成一家。二十世纪三十年代初迁居上海，1933年，梅兰芳大师在天蟾舞台(今逸夫舞台)演出昆曲，特邀其伴笛，此后，每逢演出昆曲必聘其协作。1936年，程砚秋先生在上海演出昆曲《刺虎》亦由其伴笛。许先生笛音饱满、音色醇厚、宽亮，在昆曲界有“满口风”的美称，享有“笛王”美誉。除笛艺精深外，他还精通古典文学，对诗歌、词、歌、赋有颇深造诣，且擅长书法，爱金石篆刻。许伯遒先对昆曲音律、曲牌、唱腔中曲笛的运用和曲笛在昆音艺术以及指法上的研究用功至深，且推陈出新，独创一派（许派笛技）。
徐达君先生1946年出生于上海，是已故“江南笛王”许伯遒先生的关门弟子，北方昆曲剧院笛师，现已退休。他融会了南北不同风格的演奏技巧，指法既灵活多变，又美妙动听，精通京剧昆曲音律，蜚声南北昆曲界。徐达君曾多次为昆曲名家蔡正仁、张洵澎、岳美缇、张静娴、周志刚、蔡瑶铣等京昆表演艺术家擫笛，且有惊人的记忆力，背谱极多，擫笛时胸有成竹，且能一音不差，一曲既终，余音袅袅，极为动人。他与上海昆剧团名笛师同门师兄顾兆琪平分菊苑南北，文、武场通透，是不可多得的曲笛名家，在海内外颇有影响。