以下关于纳音的文字出自于赵航的个人订阅号“艺号航站楼”
"大音希声"一语出自老子《道德经》第四十一章.老子在说到"道"的至高至极境界时,引用了"大白若辱,大方无隅,大器晚成,大音希声,大象无形"等说法,意思是:"最白的东西好象是污浊的,宏大的方正(形象)一般看不出棱角,宏大的(人)材(物)器一般成熟较晚,宏大的音律听上去往往声响稀薄,宏大的气势景象似乎没有一定之形".
其中我最喜欢的两组词是“大音希声”可以理解为:最大最美的声音乃是无声之音,即达到极致的东西是不可捉摸的;而"大象无形"可以理解为:世界上最伟大恢宏、崇高壮丽的气派和境界,往往并不拘泥于一定的事物和格局,而是表现出"气象万千"的面貌和场景.
王弼注:“听之不闻名曰希,不可得闻之音也.有声则有分,有分则不宫而商矣.分则不能统众,故有声者非大音也.”魏源本义引吕惠卿曰:“以至音而希声,象而无形,名与实常若相反者也,然则道之实盖隐于无矣.
《老子》第四十一章,其全文为:
上士闻道,勤而行之;中士闻道,若存若亡;下士闻道,大笑之.弗笑,不足以为道.是以建言有之,曰:明道若昧,进道若退,夷道若颡;上德若谷,广德若不足,建德若(女俞),质真芳渝;大白若辱,大方无隅,大器晚成,大音希声,大象无形.道隐无名.夫唯道,善始且善成.
古今学者对于“大音希声”的理解,大致有五种解释:一是认为这是说最大的声音是没有声音的;二是认为这是说最大的声音听来反而是稀疏的;三是认为“希声”即“无声”,是在蕴酝“大音”;四是认为“大音希声”乃天乐,是不能用耳朵去听,而是去感悟那永恒和谐的庞大“天乐”;五是认为“大音”即合道之音,主要是指对声音情感的超越.
《老子》认为音乐可以分为两类:一类是无为的自然的音乐;一类是世俗的非自然的音乐.无为的自然的音乐为道的音乐,符合道的特征,是一切人为音乐之本,无所不在,无所不容.它是最美的,又是无声的,是音乐的最高境界.人为的音乐虽然是动听的,但这种有声之乐的美是世俗的、暂时的,会“令人耳聋”,所以不宜提倡.
老子之后,庄子继续发挥了这一观点。在《齐物论》中,庄子把声音之美分为“人籁”、“地籁”、“天籁”三种。“人籁则比竹是已”,即箫管之类,属下等;“地籁则众窍是已”,即风吹窍穴之声,属中等;“天籁”则“吹万不同,而使其自已也。咸其自取,怒者其谁邪?”即块然自生的自然之声,为上等。在《天运》中,庄子还论述了“天籁”的特点:“听之不闻其声,视之不见其形,充满天地,苞裹六极。”郭象注:“此乃无乐之乐,乐之至也。”这实际上就是老子所提倡的“大音希声”。所以在《齐物论》中,庄子又说:“有成与亏,故昭氏之鼓琴也;无成与亏,故昭氏之不鼓琴也。”王先谦注:“鼓商则丧角,挥宫则失徵,未若置而不鼓,五音自全,亦犹存情所以乘道,忘智所以合真者也。”意思都在于反对以部分的、有限的声乐,破坏或代替自然全美之声。
关于《纳音5》
艺术家赵航多年来一直在探寻用艺术语言解题关于能量场的方法。经过多年的积累,发明了一种独特的用声音跟行为表达艺术认识的工作手段,这就是最近两年日渐深邃的一系列跨界行为艺术作品《纳音》。作品表现的形式是多样的,《纳音5》是与沪上歌者董晓禾合作完成代表作之一。作品通过艺术家对于声音、宇宙科学以及宗教的理解,捕捉并驾驭一种综合频谱的声音效果,并演绎噪声及音乐之间的既不能定义为噪声也不能定义为音乐的声音语言的行为作品。表演氛围看起来像是带一点宗教色彩,虽然作品完成所使用的材料极其普通(仅仅为咸菜缸或者红酒杯等),但是最终呈现的艺术语言含义深厚,以表达作者对世界独特的观察角度以及与之互动的情怀。
董晓禾,创作型才女、实力派歌者,曾以艺名“董沁”出版过数张华语爵士Hifi唱片远销海外。单曲入围英国BBC排行榜Top10。2014专辑《不是我的》荣获中国年度十佳发烧唱片-最佳爵士唱片奖。曾多次担任电视音乐竞赛节目的声乐导师。2016年开始与艺术家赵航以及当代艺术小组“鱼羊鲜艺术小组”合作多件声音跨界作品。曾经与赵航完成首件纳音作品,并在同鱼羊鲜合作的《铲除》作品中,首次以歌者的声音形式深度介入艺术作品。
赵航作为本次《巡界》演出的发起人,除了邀请到他的老搭档董晓禾之外,还邀请了更多的艺术家加入了本次计划。
董晓禾
创作型才女、实力派歌者,曾以艺名“董沁”出版过数张华语爵士Hifi唱片远销海外。单曲入围英国BBC排行榜Top10。2014专辑《不是我的》荣获中国年度十佳发烧唱片-最佳爵士唱片奖。曾多次担任电视音乐竞赛节目的声乐导师。2016年开始与艺术家赵航以及当代艺术小组“鱼羊鲜艺术小组”合作多件声音跨界作品。
释自然
韩国重要無形文化財大芩散调45号音乐艺术家 。2002年seoul国际艺术节代表。国际生命尊重文化共同体代表。Unesco仁川文化大使。公益慈善“美舞”代表。茶文化研究家。美丽的舞台1983年开始创始。演出 / since 83~现在。美丽的茶会创始者。清洲国际工艺双年节创始者。 1992年 清洲無心川国际行为艺术家创始者。
陈松
70后,生于内蒙古,现居上海,毕业于上海师范大学中文系;曾是失败的职业音乐人及广告行业逃兵,也是惯性的打击乐手和涂鸦癖患者,现为某艺术机构剧场负责人。
阿鸣
吉他,使用身体作为意识震动的载具,遁入梦境声响,以停顿内在对话;新的知觉由此得以产生与发展。使用空间,演奏时间,在控制中交出自己。
丰玉程
一个吹小号的音乐人, 古典, 爵士, 民谣, 世界音乐都喜欢。
张杰
上海为数不多的专业现场演出灯光师,同时也发行过两首单曲《I WANNA BE AS A BIRD》 《没想到》。在接触了电音与世界音乐后,逐渐放弃对传统音乐编曲的执着,对于空间感,维度感的疯狂执迷。目前从事更多的音乐演出的幕后制作工作,灯光,视觉艺术的整合设计。
潘文喆
贝斯演奏员,喜欢蓝调音乐多年,也擅长演唱蓝调。同时也喜欢各类好玩的音乐。几年前和朋友一起创办CHAIR CLUB,就是想把好玩的音乐弄在一起推广给大家。
赵航为了《纳音》作品寻找合适的缸,如果你发现漂亮或者是质朴的缸请联系赵航,作者将非常感激。
日期 DATE
March 22th Thu. 9:00PM-Late
3月22日 周四 21:00至深夜
门票 TICKET
FREE ENTRANCE
地点 VENUE
Chair Club No.555HAIFANG LU, 12#
海防路555号12号楼 同乐坊内
BLUES IS THE FIRST CHAIR
蓝调是第一把椅子
NO.555 HAIFANG LU, BUILDING12
静安区海防路555号同乐坊12号楼
TEL: 021-52555927
请长按关注我们